https://publications-prairial.fr/fablijes/index.php?id=434 Entrées d’index fr 0 https://publications-prairial.fr/fablijes/index.php?id=475 L’œuvre d’Arnaud Berquin pour la jeunesse se caractérise par le refus du conflit, à tel point qu’il semble donner en exemple des animaux pacifiques acceptant de se laisser conduire à l’abattoir. Cette attitude de soumission, dans laquelle l’auteur veut voir de la grandeur, rend problématique la possibilité de vraiment développer le genre du drame, d’autant que celui‑ci est concurrencé par d’autres formes hybrides comme l’entretien ou le conte moral dialogué. Arnaud Berquin’s work for young people is characterised by the refusal of conflict, to the point that he seems to give the example of peaceful animals agreeing to allow themselves to be taken to the slaughterhouse. This attitude of submission, in which the author wants to see greatness, makes it problematic to really develop the genre of drama, especially as it competes with other hybrid forms, such as the interview or the dialogued moral tale. lun., 19 janv. 2026 18:19:01 +0100 lun., 23 févr. 2026 16:26:22 +0100 https://publications-prairial.fr/fablijes/index.php?id=475 https://publications-prairial.fr/fablijes/index.php?id=420 Quand la tragédie chrétienne choisit ses sujets dans le martyrologe, elle s’engage à représenter sur scène la violence, qu’elle soit agie ou subie par le martyr. Polyeucte de Pierre Corneille a ouvert la route en inaugurant un subtil mélange entre sentiment, morale, religion et politique. Parmi les nombreuses imitations de cette tragédie, nous étudions deux pièces méconnues – Agapit de Charles Porée (1710) et Simphorien de Pierre Jean-Baptiste Nougaret (1763) – qui témoignent du dynamisme du théâtre scolaire tout au long du xviiie siècle. Le martyr, dans son intransigeance, sa résistance aux tentations, sa farouche vertu, est présenté comme un modèle à suivre. Les élèves sont invités à choisir leur voie avec la même détermination, pour se donner un destin à la hauteur de leur ambition, au risque de devoir mourir pour leurs idées ou pour leur foi. When Christian tragedy chooses its subjects from the martyrology, it commits itself to representing violence on stage, whether it is perpetrated or suffered by the martyr. Pierre Corneille’s Polyeucte paved the way by inaugurating a subtle blend of sentiment, morality, religion and politics. Among the many imitations of this tragedy, we study two little-known plays – Agapit by Charles Porée (1710) and Simphorien by Pierre Jean-Baptiste Nougaret (1763) – which bear witness to the dynamism of school theatre throughout the 18th century. The martyr, in his intransigence, his resistance to temptation and his fierce virtue, is presented as a model to follow. Pupils are invited to choose their path with the same determination, to give themselves a destiny that matches their ambitions, at the risk of having to die for their ideas or their faith. mar., 13 janv. 2026 12:10:17 +0100 mer., 11 févr. 2026 12:30:39 +0100 https://publications-prairial.fr/fablijes/index.php?id=420