https://publications-prairial.fr/marge/index.php?id=542 Index terms fr 0 https://publications-prairial.fr/marge/index.php?id=1456 Cet article explore la situation socioprofessionnelle des techniciens et techniciennes du cinéma au Liban, un groupe souvent négligé par la littérature scientifique. À travers une approche historique et une enquête menée en 2023 auprès de vingt professionnels, l'étude retrace l'évolution du secteur, de l'âge d'or des années 1960 au renouveau des années 2000, jusqu'à la crise multidimensionnelle débutée en 2019. L’analyse met en lumière une précarité structurelle, exacerbée par l'instabilité économique et l'absence de cadre institutionnel ou de protection sociale (statut d’intermittent inexistant). Elle examine également les dynamiques de genre, révélant une forte présence féminine à tous les postes techniques malgré la persistance de certains stéréotypes. Enfin, l’article souligne l'émergence de réseaux de solidarité informels comme réponse à l’absence de l’État. This article explores the socio-professional status of film technicians in Lebanon, a group that has remained largely overlooked in academic research. Combining a historical overview with a 2023 survey of twenty professionals, the study traces the sector's evolution from the golden age of the 1960s and the resurgence in the 2000s to the multifaceted crisis that began in 2019. The analysis highlights a structural state of precarity, exacerbated by economic instability and the lack of an institutional framework or social safety net (notably the absence of “intermittent” status). It also examines gender dynamics, revealing a strong female presence across all technical roles despite lingering stereotypes. Finally, the article underscores the emergence of informal solidarity networks as a grassroots response to the absence of state support. lun., 07 sept. 2026 14:55:19 +0200 mer., 23 sept. 2026 11:33:45 +0200 https://publications-prairial.fr/marge/index.php?id=1456 https://publications-prairial.fr/marge/index.php?id=1384 This article is the outcome of the exploratory phase of a research project on collective filmmaking in South Africa that focuses on the lived experience of workers in the audiovisual industry. The first part offers a brief overview of South African colonial history and multilingual culture, of early film exhibition and production in South Africa, of the development of the Afrikaans film industry under apartheid and of its institutional transformation in the post-apartheid period, highlighting how social and political factors shape the industry's evolution. The second and third parts, dedicated to a survey conducted by the researchers, highlight the particular circumstances of a first generation of entrepreneurs who founded the post-1944 South African film industry. We then delve into an analysis of 25 interviews conducted in late 2021 and early 2022 with workers in the industry, that covered film culture and training, career paths and lived experiences on sets. We explore the transformation of the industry, most notably the interviewees’ ongoing commitment to make the sets a more integrated (yet non-unionized) workforce that is still subjected to very harsh working conditions. In the absence of sustained institutional support, we examine female workers’ agency and capacity to organize in countering the effects of misogyny and racism and in the promotion of both female and Black technicians, reflecting ongoing efforts for representation and equality. Cet article est issu de la phase exploratoire d’un projet de recherche sur la création cinématographique collective en Afrique du Sud, qui aborde la question de l’expérience vécue au quotidien des travailleurs de l’industrie audiovisuelle. La première partie offre un bref aperçu de l’histoire coloniale et de la culture multilingue sud-africaines, des débuts de l’exploitation et de la production cinématographiques en Afrique du Sud, du développement de l’industrie cinématographique afrikaans sous l’apartheid et de sa transformation institutionnelle après l’apartheid, soulignant comment les facteurs sociaux et politiques ont façonné l’évolution de cette industrie. Les deuxième et troisième parties, consacrées à l’enquête, mettent en lumière la situation particulière d’une première génération d’entrepreneurs ayant fondé l’industrie cinématographique, puis analysent les résultats de l’enquête menée fin 2021 et début 2022 auprès de professionnel·les du secteur. Les 25 entretiens recueillis portaient sur la culture et la formation cinématographiques, les parcours professionnels et le vécu sur les plateaux de tournage. Nous explorons la transformation de l’industrie, notamment l’engagement continu des répondant·es à faire des tournages un espace plus inclusif, même si les personnels de l’industrie sont non syndiqués et soumis à des conditions de travail très difficiles. En l’absence de soutien institutionnel durable, le pouvoir d’agir et la capacité d’organisation des professionnel·les pour contrer les effets de la misogynie et du racisme et pour promouvoir les technicien·nes noir·es, reflétant ainsi les efforts continus en faveur de la représentation et de l’égalité. jeu., 03 sept. 2026 10:39:33 +0200 mer., 23 sept. 2026 11:31:06 +0200 https://publications-prairial.fr/marge/index.php?id=1384 https://publications-prairial.fr/marge/index.php?id=1102 La classification des jeux dans des catégories de genre absolu (aventure, action, etc.) est un phénomène toujours voué à l’échec, tant les appellations varient dans le temps et selon les interlocuteur·rice·s. Les genres sont destinés à rester contextuels, et leur pertinence à être questionnée. Dans le cas de l’étude de l’histoire des jeux pornographiques sur micro-ordinateur des années 1980 (Commodore 64 et ZX Spectrum), il est utile de réunir sous l’appellation de « petits jeux », tous les titres de (très) courte durée et dont la jouabilité et le thème évoquent soit plusieurs genres, soit aucun genre de jeu préétabli. Les petits jeux sont un commentaire sur les modes de création de jeux vidéo et permettent d’exprimer des messages qui seraient perdus dans des jeux de toute autre échelle. Cette forme persistante à travers l’histoire permet de mettre en avant des expériences de jeu moins chronophages, moins techniques et moins énergivores que les jeux grand public, et des jeux créés souvent par une seule personne, plutôt que par l’équipe d’un studio de développement. Classifying games in definitive genre categories (adventure, action, etc.) is a phenomenon that is always destined to fail, due to how much these designations vary through time and according to the person talking. Genres are destined to stay contextual, and their relevance to be questioned. In the case of the study of the history of pornographic video games on 80s microcomputers (Commodore 64 and ZX Spectrum), it is useful to gather under the designation of “small games” all of the titles with a (very) short play time and for which the gameplay and theme evoke either several genres or no pre-established genre of game. We will see that small games are a commentary on the modes of creation of video games and allow to express messages that would be lost in any other scale. This persistent form throughout history allows to highlight game experiences that are shorter, less technical and less energy consuming that mainstream titles, as well as games often created by a single person rather than by a development studio team. mar., 28 janv. 2025 16:04:00 +0100 jeu., 13 févr. 2025 18:37:14 +0100 https://publications-prairial.fr/marge/index.php?id=1102 https://publications-prairial.fr/marge/index.php?id=539 Cette contribution porte sur l’essai Papà, mamma e gender (2015) / Papa, maman, le genre et moi (2017) de la philosophe et écrivaine Michela Marzano. Publiés à deux ans de distance en Italie et en France, ces deux ouvrages jumeaux constituent un exemple d’autotraduction non déclarée. Nous étudions d’abord le changement de contexte de publication et les différences dans le paratexte des deux ouvrages ; nous examinons ensuite les modifications apportées d’une version à l’autre et montrons enfin comment, par l’autotraduction, Marzano renforce sa présence d’autrice bilingue dans les champs littéraires et intellectuels italiens et français. This contribution focuses on the essay Papà, mamma e gender (2015) / Papa, maman, le genre et moi (2017) by philosopher and writer Michela Marzano. First published in Italy, then two years later in France, this work is an example of undeclared self-translation. I analyze the change of publication context and the differences in the paratext of the two works; then, I study the changes between the two versions and finally I show how, through self-translation, Marzano strengthens her presence as a bilingual author in the Italian and French literary and intellectual fields. jeu., 23 févr. 2023 10:56:51 +0100 lun., 13 mars 2023 11:45:32 +0100 https://publications-prairial.fr/marge/index.php?id=539