https://publications-prairial.fr/pratiques-et-formes-litteraires/index.php?id=532 Entrées d’index fr 0 https://publications-prairial.fr/pratiques-et-formes-litteraires/index.php?id=738 Ce volume rassemble les actes du colloque Théâtre de femmes du xvie au xviiie siècle : archive, édition, dramaturgie, qui s’est tenu à Lyon les 15, 16 et 17 novembre 2023. Les articles qu’il réunit reconnaissent leur dette à l’égard des travaux pionniers de Perry Gethner, Aurore Évain et Henriette Goldwyn, qui ont mis au jour un corpus conséquent d’œuvres dramatiques écrites par des femmes en France à l’époque moderne, et prolongent le chantier critique. En s’intéressant au parcours éditorial de ces œuvres, aux formes de leur dramaturgie et à leurs modes d’archivage, les contributeurs et contributrices du volume analysent les stratégies que ces autrices ont dû déployer pour faire jouer et faire imprimer leurs pièces, pour investir des territoires littéraires réputés masculins comme la tragédie, pour diffuser, par l’intermédiaire de la scène, des conceptions politiques, religieuses et morales, voire pour se positionner dans les débats sur les femmes qui traversent les trois siècles envisagés. Une question apparaît en filigrane de ces études : que fait, en retour, l’objet « femme de théâtre » à la recherche en littérature ? Le manque de sources et la constitution parfois opaque des archives invitent à réfléchir aux pratiques de recherche dans un souci de prudence méthodologique. En contrepartie, s’ouvre un champ d’exploration prometteur, qui met en avant de nouveaux corpus et des formes d'écriture s'attachant, notamment, à représenter de manière inédite les rapports de pouvoir. Travailler sur le théâtre de femmes implique de s’intéresser au théâtre de province, au théâtre privé, aux minores ; de même, la représentation des femmes au théâtre s’inscrit dans le cadre plus large de la représentation des figures dominées. Loin de clore leur objet, les enquêtes présentées ici en laissent donc deviner les prolongements, tant dans l'étude de la vie théâtrale que dans celle de l'implication des femmes dans la création artistique et littéraire. lun., 17 nov. 2025 17:23:07 +0100 ven., 27 févr. 2026 17:05:07 +0100 https://publications-prairial.fr/pratiques-et-formes-litteraires/index.php?id=738 https://publications-prairial.fr/pratiques-et-formes-litteraires/index.php?id=810 Les Jumeaux martyrs (1650) demeure la seule pièce connue de la plume d’Alberte-Barbe d’Ernecourt, dame de Saint-Balmon. Bien qu’elle s’inscrive, par sa forme et son sujet, dans la tradition néo-stoïcienne de son époque, cette œuvre, tout comme son autrice, se distingue par une singularité marquée. C’est précisément à partir de cette exceptionnalité que l’histoire théâtrale féministe a façonné une figure à la fois insolite et emblématique : celle de la « poétesse guerrière ». Cette désignation et son influence dans l’histoire du théâtre résultent d’une construction historiographique qui appelle une analyse approfondie. Je me propose d’examiner le processus par lequel s’est instauré le récit de son auctorialité féminine, lequel a été amorcé de son vivant et prolongé jusqu’aux années 1990. J’émets l’hypothèse que la « fonction autrice », pour reprendre le concept de Michel Foucault, soulève autant de défis qu’elle offre de potentialités pour écrire l’histoire des femmes dramaturges. Il pourrait désormais être opportun d’adopter de nouvelles approches méthodologiques. À cet égard, je m’appuie sur la proposition d’Annalisa Nicholson en faveur d’une historiographie spéculative et responsable. Les Jumeaux martyrs (1650) remains the only surviving play attributed to Alberte-Barbe d’Ernecourt, dame de Saint-Balmon. While its form and subject are typical of the neo-stoic trend characteristic of the period, the play itself as well as its author are rightly considered to be singular. It is because of this singularity that feminist theatre history has made of Saint-Balmon a figure at once iconic and exceptional, known today as a “poetess warrior”. This title and its role in theatre history are derived from a specific historiographical operation worthy of close analysis. I herein trace the establishment of this play’s authorship narrative, which began during its author’s lifetime and continued through the 1990s. I advance the hypothesis that the “authoress function”, to borrow a concept from Foucault, offers us as many difficulties as it does possibilities in the construction of a history of women playwrights, and therefore that it might be time to adopt new approaches and methodologies. I conclude by proposing a methodology borrowed from Annalisa Nicholson, that of a « responsible speculative » feminist historiography. lun., 08 déc. 2025 15:43:34 +0100 mar., 24 févr. 2026 18:33:01 +0100 https://publications-prairial.fr/pratiques-et-formes-litteraires/index.php?id=810 https://publications-prairial.fr/pratiques-et-formes-litteraires/index.php?id=755 Cet article porte sur les dramaturges françaises et sur leur première réception européenne, d’un point de vue commercial et éditorial. Par le biais de la base de données MEDIATE (Measuring Enlightenment : Disseminating Ideas, Authors, and Texts in Europe), renfermant des notices sur plus d’un demi-million de livres mis à la vente entre 1665 et 1830, nous étudions la place des éditions des pièces des femmes dramaturges, plus particulièrement les dramaturges françaises, à l’intérieur du commerce international du livre. Nous nous penchons notamment sur le nom de l’auteur tel qu’il apparaît (ou pas) dans les catalogues, et sur la façon dont sont décrits les ouvrages des femmes dramaturges mis à la vente. En effet, le nom d’auteur comme « marque » reconnue, en lien avec la matérialité du livre, apparaît comme un facteur décisif dans la valorisation de certaines œuvres féminines. Afin de contextualiser les données quantitatives sur les femmes dramaturges françaises, nous évoquons aussi quelques cas anglais et néerlandais, ainsi que les femmes traductrices de théâtre. Cette approche comparative permet de mieux cerner la spécificité des dramaturges françaises dans le champ éditorial et commercial. This article explores the early circulation and reception of the works of French female playwrights in Europe, from a commercial and publishing perspective. Using a database containing records on more than half a million books that were offered for sale between 1665 and 1830, MEDIATE (Measuring Enlightenment : Disseminating Ideas, Authors, and Texts in Europe), I study the place within the European book trade of editions of plays by women playwrights, especially French ones. I focus in particular on how the author-function, or the name of the author as it appears (or not) in the catalogues, affected the reception of these women playwrights. Indeed, the strength of the author’s name as a recognizable “brand”, together with the material aspects of the publications in which their works appeared, emerge as decisive factors in the successful circulation of women playwright’s works. In order to contextualize the quantitative data on French women playwrights, I also discuss some English and Dutch cases, as well as women translators of theatrical works, to pinpoint the specificity of French women playwrights as commercial brands within the broader European book trade. jeu., 20 nov. 2025 17:33:11 +0100 mar., 24 févr. 2026 18:24:49 +0100 https://publications-prairial.fr/pratiques-et-formes-litteraires/index.php?id=755 https://publications-prairial.fr/pratiques-et-formes-litteraires/index.php?id=818 À l’époque de la Révolution française, Germaine de Staël écrivit cinq tragédies, corpus qui n’a jamais été représenté sur une scène publique et est resté longtemps en partie inédit. Cet article relie ces pièces à la pensée anthropologique et morale de Staël dans son traité De l’influence des passions (1792-1796). Dans ses pièces, hommes et femmes sont construits sur des pôles émotionnels distincts et la vertu est sublimée par la mort. Les tragédies de Staël sont un lieu fictionnel où l’autrice pense l’Histoire de son temps. In the time of the French Revolution, Germaine de Staël wrote five tragedies, a corpus which was never performed in the public sphere and remained partly unpublished for a long time. This paper links these plays with Staël’s moral and anthropological theory, in her treatise De l’influence des passions (1792-1796). In her plays, male and female characters are constructed on distinct emotional poles and virtue is sublimated by death. Staël’s tragedies appear as a fictional place in which the writer reflects on the history of her time. lun., 08 déc. 2025 17:01:07 +0100 lun., 23 févr. 2026 20:46:00 +0100 https://publications-prairial.fr/pratiques-et-formes-litteraires/index.php?id=818 https://publications-prairial.fr/pratiques-et-formes-litteraires/index.php?id=672 Imprimeur-libraire de son état, David Ferrand (1590 ?-1660) fut aussi l’auteur de La Muse normande, une parution annuelle de pièces en vers, composée en langue purinique pour commenter et rire de l’actualité. Si le lien de ce corpus gros de plusieurs centaines de poèmes avec la petite et la grande actualité paraît évident, il s’estompe pourtant avec le temps qui passe, de sorte que l’Inventaire, qui paraît en 1655 et compile vingt ans de publication, engage un rapport différent avec des événements pour une large part déjà oubliés. Par les grandes étapes de sa genèse, l’œuvre témoigne par ailleurs de la manière dont ce dernier a prétendu passer du rôle de farceur, commentant les faits d’actualité, à celui d’« auteur » de la Muse normande, dont la vie entière aurait été consacrée à l’élaboration de ce monument, érigé à la mémoire d’un Rouen déjà disparu. A printer-bookseller by profession, David Ferrand (1590?-1660) was also a poet and a facetious author, who had the original concept, to print since 1621, each year, under the title of “La Muse normande”, booklets composed of pieces in verse and in purinic language to comment and laugh at current events. If the link between this corpus of hundreds of poems and the small and the big news seems obvious, it fades away as time goes by, so that the Inventory, which D. Ferrand published in 1655, compiling twenty years of publication, engages a different relationship with events that have already been largely forgotten. By the main stages of its genesis, the work of D. Ferrand testifies to the way in which he claimed to pass from the role of a joker, commenting on current events, to that of the true “author” of the “Norman Muse”, whose entire life would have been devoted to the development of this monument, erected in memory of the old city of Rouen. mer., 31 juil. 2024 19:50:04 +0200 jeu., 05 sept. 2024 11:41:09 +0200 https://publications-prairial.fr/pratiques-et-formes-litteraires/index.php?id=672 https://publications-prairial.fr/pratiques-et-formes-litteraires/index.php?id=563 La BnF (site Richelieu) conserve deux copies manuscrites d’un texte en prose intitulé l’Institution du prince du Sr des Yveteaux, la plus ancienne datant d’avant 1661, la plus récente des années 1680. Or les effets de lecture induits par les indices biographiques et bibliographiques disséminés dans ce texte conduisent invariablement vers l’auteur, autrement dit vers Nicolas Vauquelin Des Yveteaux (1567-1649). Pour autant, quelles furent les raisons qui prévalurent à la fabrique de ce miroir ou plutôt de cet anti-miroir, puisque cette Institution censée répondre à une commande d’État, ambitionne d’instruire un roi mineur (Louis XIV) à partir d’attaques professées contre son propre père (Louis XIII) ? On plaidera davantage pour le coup d’éclat littéraire que pour le coup de force politique. The French National Library (Richelieu site) holds two manuscript copies of a prose text entitled l’Institution du prince du Sr des Yveteaux. The oldest is dated from before 1661 and the most recent from the 1680s. However, interpretation of the various biographical and bibliographical clues scattered throughout the texts consistently point to Nicolas Vauquelin Des Yveteaux (1567–1649) as their author. Nevertheless, what are the reasons that presided over the writing of that mirror or, rather, that anti-mirror, since this Institution supposedly responding to a request from the State, aims to inform a child king (Louis XIV) on the basis of criticism professed against his own father (Louis XIII)? One may argue that it was intended as a literary feat rather than a political demonstration. sam., 02 déc. 2023 22:56:55 +0100 jeu., 21 déc. 2023 13:41:27 +0100 https://publications-prairial.fr/pratiques-et-formes-litteraires/index.php?id=563 https://publications-prairial.fr/pratiques-et-formes-litteraires/index.php?id=530 Guillaume Du Vair (1556-1621), connu par ailleurs pour son œuvre philosophique néo-stoïcienne, est aussi un homme activement engagé dans les luttes politiques de son temps. D’abord sympathisant de la Ligue, il prend ensuite parti pour Henri IV. Il est l’auteur de plusieurs libelles anonymes, qu’il réunit plus tard dans ses Œuvres complètes. On s’intéresse ici aux divers effets de sens qu’il a tirés de l’anonymat, avant de revendiquer ensuite ses écrits de combat, en intégrant certains de ses libelles du temps de la Ligue à la construction de sa figure d’auteur. Guillaume Du Vair (1556–1621), otherwise well known for his philosophical works in the neo-Stoic trend, is also actively engaged in the political struggles of his time. First sympathising with the League, he then changes his support to Henri IV. He is the author of several anonymous libels, which he later brings together in his complete works. We are interested here in the impact on his readers he achieved from publishing anonymously before officially claiming to be the author of these seditious texts, while integrating a number of them during the era of the League to the construction of his author identity. ven., 01 déc. 2023 19:14:04 +0100 jeu., 14 déc. 2023 11:32:47 +0100 https://publications-prairial.fr/pratiques-et-formes-litteraires/index.php?id=530