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    <title>nature</title>
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    <description>Index terms</description>
    <language>fr</language>
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      <title>„Zurück zur Natur?“: Zur De(kon)struktion des Mythos Stadtfluchtromantik im neuen deutschen Dorfroman</title>
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      <description>Der Trend, Städte und vor allem Großstädte zu fliehen, besteht, wie ein Artikel des National Geographic 2023 feststellt, seit 2014 und wurde durch die Corona-Pandemie und mehrere Lockdown-Schocks verstärkt. Vor allem jungen Familien versprechen sich von einem Umzug aufs Land eine höhere Lebensqualität. Die erhoffte Idylle im naturnahen Umfeld erweist sich jedoch oft als eine Enttäuschung, und nur selten gelingt eine Integrierung. Dieses beschreiben drei in den letzten Jahren erschienene deutsche Romane: Altes Land von Dörte Hansen (2015), Unterleuten von Julie Zeh (2016) und An der Grasnarbe von Miriam Wittig (2022). Auch weitaus interessiertere Motivationen (Angst vor Attentaten, rücksichtslose Ökologie, neuer Anfang nach einem Versagen in der Stadt, Karrierepläne und Profitsuche auf Kosten der Dorfbewohner usw.), die nicht unbedingt vereinbar sind mit der prinzipiellen Sinnsuche, die die „Städter“ offiziell zur Flucht aus der Stadt führt, werden von den drei Autorinnen enthüllt, und die Idylle Dorf so weitaus als eine aktuelle Illusion dekonstruiert. En 2023, un article du National Geographic soulignait la tendance – constatée depuis 2014 – de fuir les villes et les métropoles, renforcée par la pandémie du Covid et les confinements successifs. Les jeunes familles avec enfants surtout attendent d’une installation à la campagne une meilleure qualité de vie. Mais l’idylle espérée se révèle le plus souvent décevante et rares sont ceux qui réussissent une intégration, comme le décrivent trois romans allemands parus récemment : Altes Land de Dörte Hansen (2015), Unterleuten de Julie Zeh (2016) et An der Grasnarbe de Miriam Wittig (2022). Les trois autrices y dévoilent aussi certaines motivations (peur d’attentats terroristes, diktats écologiques, un nouveau départ après un échec dans la ville, des plans de carrière et la recherche de profit sur le dos des villageois, etc.) qui ne sont par ailleurs que peu compatibles avec cette recherche de sens qui amène officiellement les urbains à quitter la ville. Dans ces trois romans, le village comme idylle relève ainsi largement d’un fantasme à déconstruire. In 2023, an article in the National Geographic emphasized the tendency to leave the cities, reinforced by the Corona-pandemic and several lockdowns. Most of all young families with children hope to find in the country a better quality of life. But the idyll turns often into deception, and only exceptionally a kind of integration is realized. Three novels published recently in Germany describe this phenomenon: Altes Land (Dörte Hansen, 2015), Unterleuten (Julie Zeh, 2016) et An der Grasnarbe (Miriam Wittig, 2022). The authors also point motivations quite different from the quest of sense – the “official” raison for the urbans to leave the cities: fear of terrorist attacks, the wish to impose ecological decisions, a new start after a failure in the city, career objectives and profit seeking without regards for the interest of the village etc. In the three novels, the idyll is finally nothing but a “romantic” illusion which must be deconstructed. </description>
      <pubDate>mar., 02 déc. 2025 12:25:27 +0100</pubDate>
      <lastBuildDate>mar., 02 déc. 2025 12:26:11 +0100</lastBuildDate>
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      <title>Mein Hiddensee de Ulrike Draesner. Un exemple allemand de « Nature Writing »?</title>
      <link>https://publications-prairial.fr/textures/index.php?id=1179</link>
      <description>L’article s’intéresse au livre d’Ulrike Draesner Mein Hiddensee et étudie la manière dont l’écrivaine s’y livre à la fois à une réflexion sur et à une mise en pratique de ce que peut être une écriture de la nature qui dépasse la traditionnelle dichotomie nature/objet, humain/sujet. Il s’interroge sur son inscription dans la tradition du « Nature Writing » et suggère que la place qu’il fait aux traces de la présence humaine le rapproche du « New Nature Writing » qui apparaît depuis les années 2000 en Grande-Bretagne. This article looks at Ulrike Draesner’s book Mein Hiddensee and examines the way in which the writer both reflects on and puts into practice what it means to write about nature in a way that goes beyond the traditional nature/object, human/subject dichotomy. It looks at how her work fits into the “Nature Writing” tradition, and suggests that the place it gives to traces of the human presence brings it closer to the “New Nature Writing” that has been emerging in Britain since 2000. Im Artikel wird das Buch Ulrike Draesners Mein Hiddensee (2015) behandelt. Untersucht wird, wie die Schriftstellerin sich darin mit dem auseinandersetzt, wie ein Naturschreiben, das die Dichotomie Natur/Objekt, Mensch/Subjekt überwindet, gestaltet werden kann und wie sie dieses in die Praxis umsetzt. Hinterfragt wird auch, inwiefern es sich in die Tradition des « Nature Writing » einordnen lassen kann. Angedeutet wird, dass der Platz, den es den Spuren des Menschen in der Natur macht, es in die Nähe des seit den Nuller Jahren in Großbritannien entstehenden « New Nature Writing » rückt. </description>
      <pubDate>mar., 02 déc. 2025 12:15:46 +0100</pubDate>
      <lastBuildDate>mar., 02 déc. 2025 12:16:30 +0100</lastBuildDate>
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      <title>Modernité d’Apollinaire : devenir Arbre ?</title>
      <link>https://publications-prairial.fr/textures/index.php?id=1144</link>
      <description>Emblème de la modernité poétique d’Apollinaire, le poème Arbre constitue un défi herméneutique par sa discontinuité formelle, sa diffraction énonciative et la labilité de sa représentation. Tentons d’appréhender son opacité suivant trois angles : les ressorts de l’instabilité référentielle, qui initie à une confusion des règnes où l’humain cherche sa place ; un dialogue crypté avec d’autres artistes, d’autres textes, jusqu’aux mythes et légendes qui irriguent la modernité ; la promotion de l’orphisme, réinvention du lyrisme comme acte de conception. Libéré de sa charge symbolique, l’arbre se fait performance poétique, dont les « mirages » expriment une certaine inquiétude à l’heure des grandes mutations esthétiques.  The poem Arbre, an emblem of Apollinaire’s poetic modernity, poses a hermeneutic challenge through its formal discontinuity, its enunciative diffraction and the lability of its representation. Let’s look at its opacity from three angles: the forces of referential instability, leading to a confusion of kingdoms in which humans seek their place; a cryptic dialogue with other artists, other texts, even myths and legends that inform modernity; the promotion of Orphism, the reinvention of lyricism as an act of conception. Freed of its symbolic charge, the tree becomes a poetic performance, whose &quot;mirages&quot; express a certain anxiety at a time of great aesthetic change. Das Gedicht Arbre, ein Emblem von Apollinaires poetischer Modernität, stellt aufgrund seiner formalen Diskontinuität, seiner enonciativen Diffraktion und der Labilität seiner Darstellung eine hermeneutische Herausforderung dar. Versuchen wir, seine Opazität aus drei Blickwinkeln zu erfassen: die Triebfedern der referentiellen Instabilität, die zu einer Verwirrung der Reiche führt, in der der Mensch seinen Platz sucht; ein kryptischer Dialog mit anderen Künstlern, anderen Texten, bis hin zu Mythen und Legenden, die die Modernität durchdringen; die Förderung des Orphismus, eine Neuerfindung der Lyrik als Gestaltungsakt. Von seiner Symbolladung befreit, wird der Baum zur poetischen Performance, deren “Trugbilder” eine gewisse Unruhe in Zeiten großer ästhetischer Veränderungen ausdrücken. </description>
      <pubDate>mar., 02 déc. 2025 11:54:05 +0100</pubDate>
      <lastBuildDate>mar., 02 déc. 2025 12:11:11 +0100</lastBuildDate>
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      <title>Alexander von Humboldts Begriff der Natur: zwischen Wissenschaft und politischer Warnung</title>
      <link>https://publications-prairial.fr/textures/index.php?id=1096</link>
      <description>In diesem Beitrag erläutern wir Alexander von Humboldts wissenschaftliche Praxis anhand eines konkreten Beispiels. Während seiner Reisen stellt Humboldt genaue Messungen und Beobachtungen an, um sie dann in einer übersichtlichen Darstellung zusammenzuführen. Es geht für ihn darum, einen Überblick über die verschiedenen natürlichen Kräfte und ihre Wechselbeziehungen zu geben. Sein prä-ökologisches Verständnis der Natur fordert ein neues Darstellungsmodell, das Humboldt 1807 mit dem Naturgemälde liefert.Um diese Praxis anschaulich zu machen, berichten wir über ein konkretes Beispiel, das Humboldt zu Beginn seiner Amerika-Reise beschäftigt hat: die Abnahme des Wassers im Valencia-See im heutigen Venezuela. Aufgrund von zahlreichen Beobachtungen kommt Humboldt zu dem Schluss, dass die Plantagen an den Ufern des Sees dafür verantwortlich sind. Eine Kritik der menschlichen Handlungsweisen verknüpft sich dann mit der wissenschaftlichen Neutralität. Wir untersuchen, wie wissenschafliche Erklärung und politische Warnung sich hier verbinden. In this contribution, we try to throw light on Alexander von Humboldt’s scientific practice, with the help of a concrete example. During his journeys, Humboldt conducts precise measurements and observations of natural phenomena. He then strived to bring them in a synoptic presentation. What matters for him is to give an overview of the different natural forces and of their interactions. His pre-ecological understanding of nature demands a new device of representation that Humboldt produces in 1807 with the Naturgemälde.In order to show more clearly Humboldt’s scientific practice, we report on a concrete situation, with which he dealt with at the beginning of his journey through the American continent: the decrease of the amount of water in the lake of Valencia, in the actual Venezuela. Relying on many observations, Humboldt comes to the conclusion that the phenomenon is due to human activity: the plantations on the borders of the lake. To the scientific neutrality comes then a critic of the human activities. We inquire then how scientific explanation and political warning are here combined. Nous proposons dans cette contribution d’éclairer la pratique scientifique d’Alexandre von Humboldt (1769-1859) à l’aide d’un exemple concret tiré d’un de ses récits de voyage. Pendant ses voyages, Humboldt procède à des mesures précises des phénomènes naturels qu’il observe, avant de chercher à les rassembler en une présentation synoptique. Il s’agit pour lui de livrer une vue d’ensemble des différentes forces naturelles et de leurs interactions. Sa compréhension pré-écologique de la nature réclame un nouveau mode de représentation, qu’il livre en 1807 avec sa Naturgemälde.Afin de donner un exemple concret de cette pratique, nous nous penchons sur un phénomène qui a occupé Humboldt au début de son voyage en Amérique : la diminution du niveau des eaux dans le lac de Valencia, dans l’actuel Venezuela. À partir de nombreuses observations, il en vient à la conclusion que l’activité humaine est responsable de ce phénomène : les plantations sur les rives du lac perturbent le cycle de l’eau et amenuisent cette ressource. À la neutralité scientifique se joint alors une prise de position critique à l’égard des activités humaines. Nous examinons ainsi comment l’explication scientifique et la mise en garde politique s’associent. </description>
      <pubDate>mar., 02 déc. 2025 11:34:14 +0100</pubDate>
      <lastBuildDate>mar., 02 déc. 2025 11:44:59 +0100</lastBuildDate>
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      <title>Natureza e artificialidade no projeto socialista de nação de José Carlos Mariátegui</title>
      <link>https://publications-prairial.fr/textures/index.php?id=496</link>
      <description>A obra do marxista peruano José Carlos Mariátegui persegue um objetivo constante: criar as condições práticas, políticas, teóricas e sociais de uma sociedade peruana socialista livre de opressão e de explotação. Este artigo pretende mostrar que Mariátegui recorre ao binômio naturalidade – artificialidade para revelar, por um lado, a função parasitária da classe dominante e, por outro, os pontos que unem os hábitos coletivistas pré-capitalistas das comunidades indígenas e a teoria socialista moderna. Para isso, Mariátegui opera uma releitura crítica da história peruana, opondo a conquista espanhola e o período colonial ao Império inca como figuras de artificialidade e de naturalidade, respectivamente. O trabalho mostra que essa chave heurística abre possibilidades críticas para uma análise tanto da inserção do Peru no capitalismo quanto da natureza predatória do modelo social e econômico do período republicano. Finalmente, discute-se a interpretação historicista e dialética da modernidade que Mariátegui desenvolve, aprofundando sua ideia de um “Peru integral” como nação socialista não essencialista, na qual elementos pré-modernos e modernos se conjugam em prol de um projeto revolucionário. A natureza e o artifício aparecem em Mariátegui como duas figuras centrais na formação social peruana e, portanto, como uma das faces da luta de classes. The works of Marxist Peruvian thinker José Carlos Mariátegui all constantly seek one goal: to create political, theoretical and social conditions for a socialist society in Peru, free from oppression and exploitation. This paper purports to show that Mariátegui resorts to the opposition between natural and artificial processes in order to reveal, on the one hand, the parasitic function of the ruling class while, on the other, the common features that unite the collectivist pre-capitalist working habits of the indigenous communities with modern socialist theory. To that end, Mariátegui sets forth a critical reinterpretation of Peruvian history in which the Spanish conquest and the colonial period appear as figures of artificiality and the Inca empire’s structure as a natural one. The paper demonstrates that this heuristic key leads to an analysis of both Peru’s integration into the global market and the predatory nature of the social model during the Republican period. Finally, Mariátegui’s historicist and dialectical interpretation of modernity is discussed, deepening his idea of an “integral Peru” as a non-essentialist socialist nation in which pre-modern and modern elements join together in a revolutionary endeavor. Nature and artificiality are two central images in Mariátegui’s interpretation of Peruvian social formation, and, as such, they are one of the facets of the class struggle. L’œuvre du marxiste péruvien José Carlos Mariátegui poursuit un objectif constant : créer les conditions pratiques, politiques, théoriques et sociales d’une société péruvienne socialiste libérée de l’oppression et de l’exploitation. Cet article cherche à montrer que Mariátegui recourt au binôme naturel-artificiel pour révéler, d’une part, la fonction parasitaire de la classe dominante et, d’autre part, les points qui unissent les habitudes collectivistes précapitalistes des communautés indigènes et la théorie socialiste moderne. À cette fin, Mariátegui opère une relecture critique de l’histoire péruvienne, en opposant la conquête espagnole et la période coloniale à l’empire inca comme respectivement des figures d’artificialité et de naturalité. L’article montre que cette clé heuristique ouvre des possibilités critiques pour une analyse de l’insertion du Pérou dans le capitalisme et de la nature prédatrice du modèle social et économique de la période républicaine. Enfin, l’interprétation historiciste et dialectique de la modernité développée par Mariátegui est discutée, approfondissant son idée d’un « Pérou intégral » en tant que nation socialiste non essentialiste, dans laquelle les éléments pré-modernes et modernes se combinent au service d’un projet révolutionnaire. La nature et l’artifice apparaissent chez Mariátegui comme deux figures centrales de la formation sociale péruvienne et, par conséquent, comme l’un des visages de la lutte des classes. </description>
      <pubDate>jeu., 01 juin 2023 17:36:43 +0200</pubDate>
      <lastBuildDate>ven., 02 juin 2023 15:10:52 +0200</lastBuildDate>
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