http://publications-prairial.fr/theia/index.php?id=450 Entrées d’index fr 0 http://publications-prairial.fr/theia/index.php?id=497 Patrons des chirurgiens, les saints Côme et Damien sont vénérés depuis le ive siècle dans l’Église d’Occident pour une série de miracles et de guérisons posthumes attachés à leur culte. Parmi eux, le miracle dit « de la jambe noire » se diffuse particulièrement par l’image, devenant le principal évènement associé à leur invocation, notamment dans les royaumes de Castille où l’interprétation artistique du récit prend alors un tournant particulier. Echo politique à la situation esclavagiste et coloniale au xvie siècle ou vision thaumaturgique des progrès médicaux dans un contexte épidémique majeur, le traitement iconographique de la greffe opère un basculement dans la vision du corps idéal chrétien, désormais perçu dans son morcellement hybride comme l’incarnation du corps universel et fidèle de l’Église, porteur à l’image du Christ, des stigmates irréversibles de l’intervention céleste sur la chair. Patrons saints of surgeons, saints Come and Damian have been venerated since the fourth century in the Western Church for a series of miracles and posthumous cures associated with their cult. Among these, the so called “miracle of the black leg” was particularly popular in images, becoming the main event associated with their invocation, particularly in the kingdoms of Castile, where the artistic interpretation of the story took a particular turn. Whether as a political echo of the slavery and colonial situation during the sixteenth century, or as a thaumaturgical vision of medical progress in a major epidemic context, the iconographic treatment of the graft brought about a shift in the vision of the ideal Christian body, now seen in its hybrid fragmentation as the embodiment of the universal and faithful body of the Church, bearing in the image of Christ, the irreversible stigmata of heavenly intervention on the flesh. mar., 03 mars 2026 12:14:53 +0100 jeu., 12 mars 2026 15:06:32 +0100 http://publications-prairial.fr/theia/index.php?id=497 http://publications-prairial.fr/theia/index.php?id=448 Ce texte traite de la modernité picturale du peintre calabrais Pietro Negroni et de sa relation avec l’art des peintres Polidoro da Caravaggio et Herman Postma. Je m’intéresse plus particulièrement à une Nativité réalisée par l’artiste en 1540 pour une église d’Aversa, située non loin de Naples. Après avoir brossé un rapide portrait des débuts de carrière de l’artiste et de sa formation, je situe ce peintre sur la scène artistique napolitaine. Negroni profite d’un voyage à Rome et du contact de la peinture flamande pour enrichir son style particulier et fortement expressif. J’aborde également la place qui a été accordée à ce peintre dans le récit traditionnel de l’histoire de l’art incluant les critiques négatives dont il a fait l’objet. Puis, à travers l’analyse de l’œuvre choisie, je montre comment la démarche hors du canon, que je qualifie d’« excentrique », de l’artiste est synonyme de modernité. J’évoque les contacts avec la peinture du Lombard Polidoro da Caravaggio à Naples, « passeur » important de modèles artistiques hétérogènes. En élaborant des propositions qui s’écartent du canon ou qui le réinterprètent en empruntant d’autres trajectoires, les œuvres créées par Negroni offrent un point de vue différent sur la modernité picturale du xvie siècle en Italie. This text deals with the pictorial modernity of the Calabrian painter Pietro Negroni and his relationship with the art of the painters Polidoro da Caravaggio and Herman Postma. I am particularly interested in a Nativity painted by the artist in 1540 for a church in Aversa, located not far from Naples. After a brief portrait of the artist’s early career and training, I situate this painter in the Neapolitan art scene. Negroni took advantage of a trip to Rome and contact with Flemish painting to enrich his distinctive, highly expressive style. I also discuss the place given to this painter in the traditional art-historical narrative, including the negative criticism he received. Then, through an analysis of the selected work, I show how his approach outside the canon, which I describe as “eccentric”, is synonymous with modernity. I mention contacts with the paintings of the Lombard painter Polidoro da Caravaggio to Naples, an important passeur of heterogeneous artistic models. By elaborating proposals that depart from the canon or reinterpret it by taking other paths, the works created by Negroni offer a different perspective on pictorial modernity in sixteenth-century Italy. lun., 02 mars 2026 11:16:11 +0100 lun., 09 mars 2026 13:45:13 +0100 http://publications-prairial.fr/theia/index.php?id=448